Transformers Rescue Bots, la serie TV

In attesa di vedere la puntata di ieri, posto la foto di un digibash che arriva dal gruppo facebook:



A parte Boulder che mi sembra troppo smilzo (avrei usato il mold di Cybertron landmine), per il resto ci stanno alla grande.

Vanishing Returns

Evviva, è tornata la malvagia Madeline Pynch, ora alleata con palazzinari "furbetti del quartierino" più imbecilli che miserabili.
E' interessante come ciò valga per le multinazionali che si presentano come "etiche", ma poi producono sfruttando i paesi del terzo mondo, dove funzionari capaci solo di eseguire senza pensare sottopongono gli indigeni a ogni genere di vessazione per farli produrre sempre di più e sempre a meno.

Il ritorno dello spettro che protegge Griffin Rock (Charlotte Wayne) mi ha spiazzato: era tutto fasullo, o anche questa volta il vero spettro ha fatto capolino?

Ormai una criminale vera e propria, Pynch non esita a devastare la sua stessa città, pur di fare soldi. Vedremo se continuerà ad affilggere i Rescue Bot nella S4, magari con AI Morocco.

E' solo una mia impressione o l'arguzia che contraddistingueva questa serie sta un po' calando?

Prendo ad esempio l'ultima puntata trasmessa, "Enemy of my enemy".
Senza spiegare troppo il come e il quando, Kade va a liberare il suo partner impriginato e alla domanda "Heatwave, sei tu?" il bot risponde "E chi ti aspettavi, Starscream?"
Kade conosce Starscream? Heatwave conosce Starscream? Bho, il discorso si ferma lì senza nemmeno un "E chi sarebbe Starscream?" da parte di Kade. Se fosse stato un discorso tra bot l'avrei accettato molto più di buon grado, ma così com'è mi è sembrata una citazione fine a sè stessa.

Questo era solo un esempio, ma in generale nelle ultime puntate non sono riuscito a vedere quel piglio caratteristico che in questa serie mi ha entusiasmato.
E' cambiato qualcosa? O questa è solo una mia impressione?

La mia impressione è che gli autori abbiano troppo materiale narrativo da gestire, sia per la continuità ormai pluristagionale, sia per i nuovi elementi e personaggi introdotti. Per tirare le fila di tutto, faticano poi a essere anche brillanti come ai vecchi tempi, soprattutto se parliamo dei supervisori, a loro volta anche sceneggiatori, costretti a fare i salti per far quadrare la continuità delle altre robacce e gestire la "social justice" delle femmine e altre vaccate.
C'è poi anche il fattore regista/sceneggiatore: qualcuno è nuovo, qualcuno era un onesto artigiano già ai vecchi tempi.

Ghost in the Machine è abbastanza gradevole, anche se il titolo citazionista è forse sprecato.

Miles ed Evans sono più caratterizzati del solito, e la loro tecnologia è come sempre sbalorditiva (anche troppo: acquisiscono una conoscenza immediata di tutti i sistemi di Quickshadow!).

Bellissima la citazione de "La guerra dei mondi" radiofonica di Orson Welles, qui trasformata in Crustaceans from the Cosmos.

Quickshadow continua a essere recitata e scritta bene, ma è comunque un imbarazzante elefante nella stanza.

Spaventoso retroscena di Kade che con nostalgia ricorda come durante un Earlyween si vestì da ballerina.

I Dinobot!!

Kade va a liberare il suo partner impriginato e alla domanda "Heatwave, sei tu?" il bot risponde "E chi ti aspettavi, Starscream?"

Ora ho capite il senso di questa citazione: Steve Blum, voce di Heatwave, è stato anche il doppiatore di Starscream nella serie Prime.

E' solo una mia impressione o l'arguzia che contraddistingueva questa serie sta un po' calando?

Prendo ad esempio l'ultima puntata trasmessa, "Enemy of my enemy".

Ecco, nel mio caso questo episodio è risultato divertente, ben scritto e congegnato come non succedeva dal primo della stagione: un sacco di azione; i Dinobot scatenati e impegnati in battaglia; Boulder sorprendentemente protagonista; niente fuffa Quickshadow tra i piedi; il ritorno spiazzante del memorabile cacciatore Quarry (per di più integrato con la storia di Griffin Rock, grazie al suo legame col leone strabico Whiskers); una dose di buffoneria non indifferente con Kade e Chase; la mitologia della serie e della città (i lemuri, i rifugi anti-catastrofe).
Ma soprattutto, un omaggio G1 spiazzante: era un elemento già noto, e tutti avevano tracciato il parallelo durante la stagione 3, ovviamente, ma chi si aspettava di veder entrare in scena Lord Chumley? E, per di più, integrato con la mitologia esistente.
Uno sviluppo epico.
Ma forse io sono di parte, quando si tratta di episodi d'azione come questo, dove la componente "censoria" per bambini quasi svanisce.



Non poteva mancare il "buonismo" politicamente corretto dello zoo di Griffin Rock, che qui si precisa essere stato creato per aiutare animali incapaci di vivere allo stato selvaggio.

Senza spiegare troppo il come e il quando, Kade va a liberare il suo partner impriginato e alla domanda "Heatwave, sei tu?" il bot risponde "E chi ti aspettavi, Starscream?"
Kade conosce Starscream? Heatwave conosce Starscream? Bho, il discorso si ferma lì senza nemmeno un "E chi sarebbe Starscream?" da parte di Kade. Se fosse stato un discorso tra bot l'avrei accettato molto più di buon grado, ma così com'è mi è sembrata una citazione fine a sè stessa.

Come hai chiarito dopo, il motivo c'era: in effetti Kade ci ha guardati, in quella scena (intendo noi spettatori), minacciando di abbattere il quarto muro.

Probabilmente allora è stata solo una mia impressione, meglio così. E mi era completamente sfuggita la citazione a Lord Chumley, o meglio, non ricordavo affatto il personaggio.

Probabilmente allora è stata solo una mia impressione, meglio così. E mi era completamente sfuggita la citazione a Lord Chumley, o meglio, non ricordavo affatto il personaggio.

Guardate questa versione Animated di Lord Chumley con tutti i TF-bestie sempre Animated:

http://grinwise.deviantart.com/gallery/?offset=48

Con Mayor May Not, scritto da Dean Stefan, si entra in tema di elezioni municipali, e si
ride di gusto.
Sembra quasi un episodio scritto ad hoc per l'attuale situazione italiana, il che non è, ma offre comunque una amareggiante e amareggiata riflessione sempre attuale, dietro il divertimento buffoneggiante che impregna questo episodio: dialoghi brillanti, trovate esilaranti, interazioni azzeccatissime, sviluppi tanto logici quanto impagabili, ritorni di continuità con una marcia in più (il toro meccanico, gli occhiali blu, la musica country), trovate spassose (le chiavii sotto gli zerbini). E l'ex-sindaco ridotto all'ombra di se stesso, a ubriacarsi in mutande e canottiera, tutto solo, per dimenticare!
E che citazioni: non solo la paperella di Beast Wars Megatron, ma Blades che cita Sally Field ("They like me! They really like me") proprio come aveva fatto Ratchet in Animated.

Giochi di parole e battute a raffica, con Chase e Luskey in gran forma. Esilarante anche Prescott che lancia il filmato con le vaccate sttoriche del sindaco non appena serve alla discussione.

"Well, I eat my own dinners."

"Now that I have shaken hands, do you have any babies you would like kissed?"

Stagione 4: All Spark Day

Non particolarmente esilarante, specialmente per chi detesta i bebè e ancor più i bebè alti quattro piani, ma sicuramente intrigante.
A parte la festa del Giorno dell'Omniscintilla, c'è un imbarazzante ma comico "Festival dei Prime", e si parla della missione dei 50 Megabot che distrussero il Martello di Primus, caduto in cattive mani.
E c'è il ritorno di High Tide: era ora!

"Megabot" è il termine usato da Bob Budiansky per i personaggi del videogioco in cui era immersa la mente di Optimus Prime, in G1 Marvel US "Pretenders to the Throne!".

Il martello di Primus potrebbe essere lo stesso di Solus Prime?

Brevi, ma spassosi, i momenti dedicati al sindaco Quimby Luskey e a Kade.

In discreta forma anche Chase, specie quando reagisce alla gigantesca CeeCee.

Nauseanti sia Ceecee, con i suoi continui gorgheggi infantili, sia il dottor Greene, qui particolarmente pesante nel suo ruolo paterno modernizzato.

Stagione 4: Part-Time Heroes

Gli ingredienti ci sono tutti: il "folklore" dello sport locale di Griffin Rock (il Brush Ball) con mascotte basata su animale indigeno (l'alce), gli investimenti sballati del sindaco mirati ad attirare turisti, la tecnologia assurda ma credibile (stadio gonfiabile galleggiante), il caratteraccio di Heathwave e Kade impegnati a far attraversare la strada ai bambini, la teledipendenza e il protagonismo di Blades, la stralunatezza da programmi televisivi mal digeriti di Chase (Taxicon Danny DeVito), il caratterino degli abitanti di Griffin Rock, la bontà e l'altruismo innati di tutto il Rescue Team, il modello virtuoso di comportamento che innesca un circolo a sua volta virtuoso di emulazione in cui il privato sacrifica qualcosa per il bene comune, l'ironia dei dialoghi che sbeffeggiano gli episodi della serie.
L'amalgama degli stessi è gradevole.
Episodio non esaltante, ma confezionato con mestiere.

Stagione 4: The More Things Change...

Episodio deliziosamente giocattoloso, con un'attenzione notevole per i modellini e il divertimento che ne deriva dal giocarci, che si tratti delole corse su pista delle macchinine o della trasformazione del Centro di Addestramento.
Ma è previsto anche il giocattolo, per questo Centro di Addestramento? L'aspetto è favoloso.

Ancora una volta, citazioni a raffica.
Il Centro ha una "sala del pericolo" che sembra quella degli X-Men in quanto a complessità delle simulazioni; per muoversi della base.
I 'bot usano uno Zoom Tube (cioè un Boom Tube della DC Comics mescolato al nome del velocista nemico di The Flash).
L'IA che gestisce la base è basata sulla scienziata Elma Hendrickson, che fa parte della storia degli anni 1950 di Griffin Rock, ma la sua intelligenza è la sintesi di diverse figure storiche di grande cultura e intelletto, tra cui quella dello scienziato cybertroniano Mainframe. E c'è anche Ada Lovelace, l'assistente dell'inventore del "motore analitico" Charles Babbage: Ada è la prima programmatrice della storia (anche se lavorava su un computer a vapore). Avete capito, bambini? Andate pure a chiedere ai grandi di spiegarvi queste cose infantili che apprendete da questo cartone animato infantile.

E' stata davvero una buona puntata. Non eccezionale ma molto godibile, si è presa bene i suoi tempi per far partire la vicenda e creare l'atmosfera adatta.

Stagione 4: The More Things Stay the Same

E' ufficiale. Odio CeCe, cioè il più grande e ricorrente nemico dei Rescue Bot in questa stagione.
Da quando è comparsa, non fa che essere esecrabile e piantare grane, una più grande dell'altra.
Ma la vecchia Baranova non poteva accontentarsi di fare da matrigna?

Stagione 4: Hot Rod Bot

Brillante episodio pieno di sorprese: dal fratello "bello" del Sindaco H.B. Luskey (a sua volta accompagnato da una moglie-fotomodella, ma più vistosa della signora Lusky a noi nota), alla nascita della sintonia tra Dani e Blurr, passando per una serie di gare automobilistiche con bellla regia e musiche coinvolgenti.

Nel tipico citazionismo della serie, una delle auto da corsa è decorata con colori e grafica che rimandano a G1 Hot Rod (e anche la tuta del pilota è a tema).
Il celebre pilota italiano Donatello Pavasecco per cui Dani stravede è a un passo dal chiamarsi Auggie Caney?
Una delle altre auto è gialla tipo Dragstrip, ma il collegamento è molto vago.
L'auto blu e rosa potrebbe rifarsi a qualche tremendo G2?

Esilarante la competizione tra i fratelli Luskey, con finale a sorpresa (anche il bellone ha il parrucchino), e soprattutto con l'incredibile scoperta che esiste un Sindaco ancora più vacuo, superficiale, modaiolo e avido di H.B. Luskey.
Non è un caso che, per la prima volta nella sua vita, il Sindaco di Griffin Rock si comporti in maniera sensata con le pericolose tecnologie avveniristiche cittadine. In altre parole, fa quasi una bella figura, in confronto al fratello Bert.

La parte migliore della storia sta nell'affinità caratteriale che Blurr scopre di aver con Dani, la quale diventa il suo pilota preferito: è da quando Blurr e Salvage sono entrati in scena, che mi aspettavo il formarsi di nuove combinazioni con i fratelli Burns, e ce n'è voluto di tempo.
L'esperimento è riuscito molto bene (e Dani non mette da parte Blades), e a completameno dell'opera c'è anche una efficace resa della caratterizzazione di Blurr: impulsivo, vacuo, superficiale, ma capace di prendersi le sue responsabilità. Ci voleva davvero così tanto per gestirlo altrettanto bene nel suo doppio episodio d'esordio?