Saint Seiya Omega 2012

E' iniziato e come mi aspettavo, ho guardato il primo episodio.
Continuo a storcere il naso per i Cloth gommosi (e magici, evocati da un cristallo stile Sailor Moon), ma l'episodio è gustoso: pieno di ShingoArakismi animati e di musiche classiche rivedute...
Ed è in continuità: Saori, Tatsumi, Shaina, Seiya stesso (con una "sciarpa" che fa Sysiphus di Lost Canvas)... e quell'infernale Kohga che ha lo stesso carattere di papà e un cosmo degno della mamma, come tutti i semidei che si rispettino.

Anche io mi sono accorto di questa serie....ma dopo aver visto il primo episodio ho deciso di non dare altre possibilità alla serie.
La trama sembra essere simpatica ma i disegni delle armature proprio non riescono a piacermi...e che cavolo i saint si distinguevano proprio per le belle e particolari armature e invece in questa serie sono tutte talmente semplificate da sembrarmi tutte uguali (mi sono orientato con quelle che si vedono nella sigla iniziale).

Giudizio complessivo NEGATIVO.

Dimenticavo che il "figlio del peccato" sarebbe quindi un semi-dio, come d'altra parte lo era Tenm in Lost Canvas.
A quando una rivelazione analoga su Seiya???

I cristalli che rimpiazzano le Pandora Box sono una scelta davvero insoddisfacente, troppo orientata allo stile SAilor Moon, ma capisco quanto ciò rende le cose narrativamente più facili. Per non parlare del marketing che spremerà questo concetto fino all'osso.

bocciato su tutta la linea, già prima di vedere il primo episodio solo leggendo la trama iniziale e certe forzature che con il mondo di SS non vi entrano nulla.
Dopo il primo episodio....ancora peggio, un cartone-fumetto basato sull'onore, spirito di sacrifico, combattimenti epicici è diventato praticamente un cartone per bambini lobotomizzati (come molti rifacimenti di cartoni storici che fanno tanto di moda adesso) o amanti degli shojo manga.
Che amarezza.

Visto le prime due puntate e, stavolta hanno fatto prorpio un passo indietro con quello stile che ricorda l'ultimo Kyashan. Odioso il fatto di riprendere le musiche e quindi anche la stessa colonna sonora e sigla iniziale della mitica prima serie. Che il doppiaggio possa essere realizzato dal vecchio gruppo originale comandato da Ivo de Palma? Magari!!! ma mi roderebbe il culo! Sono altri personaggi, sono altre vicende, quindi andava cambiato anche quello. Ripeto, il disegno non mi piace assolutamente, col dito puntato sul DIO Marte che altro non è che Bryking! Devo dire che mi aspettavo una trama diversa, non incentrata già dalla prima puntata, alla minaccia alla Dea Athena tornando sul più classico della storia della prima serie e di tutti i relativi OAV, veramente pessimo! Dal canto suo, l'opera sembra adatta a un pubblico minore dove i colpi dei Cavalieri sono scuregge di luce! Stavolta sono critico negativo al massimo !

Mah. Leggo un coro di voti negativi, ma mi pare troppo presto per essere cosi' definitivi...

Episodio due: il Cosmo è una composizione di "elementi". Sembra una forzatura scopiazzata da altre serie (ma d'altra parte c'era un andazzo simile persino in B't X), ma a pensarci è quasi la formalizzazione di un'idea presente sin dagli inizi: di Saint che manipolano il fuoco ne abbiamo visti parecchi; il figlio di Shiryu sarà legato all'acqua, a questo punto.
Per fortuna, comunque, è solo una interpretazione, come lo sono tutte le spiegazioni del cosmo: una visione più infantile e new age dovuta al marketing, cioè al differente approccio di questi Saint moderni (che non sembrano aver vissuto le tragedie della loro vita di orfani con lo stesso tono deprimente della generazione di Seiya). In altre parole: non è una verità rivelata, ma è solo la credenza di questa epoca, destinata ad evolversi (come la sfericità della Terra o la sua collocazione nel sistema solare).
Ancora una volta, tra i pesanti riferimenti diretti alla serie originale, c'è un accenno a Lost Canvas: quando Lionet spiega che è necessario percepire ogni cellula del corpo tramite il Cosmo, sta ripetendo la stessa lezione impartita a Tenma da Deuteros.
La Wiki dichiara che Kohga è figlio adottivo di Saori, ma c'è un momento in cui Shaina lo guarda con quella che sembra essere gelosia da "è il figlio che Seiya ha avuto con un' altra donna".
A proposito di semi-dei, anche Tenma lo era, in teoria, a causa di suo padre (che però non era un dio di prima categoria).

piu che altro le armature sembrano vestiti aderenti, non danno l'impressione di solidità :\ una specie di animated sui saint seiya

Sono come le corazze Sayan

piu che altro le armature sembrano vestiti aderenti, non danno l'impressione di solidità :\ una specie di animated sui saint seiya

Sì, sono proprio orribili. Divertente il paragone Animated: considerando tutti i sottoli agganci stilistici al Saint Seiya originale (e non solo), potrebbe rivelarsi azzeccato.

armature a parte essendo una serie televisiva che si pone come un continuo della vecchia potrebbe pure essere interessante.. chissà se nel 2020 la porteranno in italia...

L'episodio 3 sembra correggere il tiro sulle ClothStone, visto che tutta la "trasformazione" stile Sailor Moon viene omessa.
I classicismi continuano: Athena è nel tempio, ma nessuno la può vedere.
Il rettore dell'università sarà mica un altro membro della famiglia Kido? Somiglia a Mitsumasa...
Molto ben affrontata e sfruttata la tematica delle Saint femmine che devono celare il volto: un gran bel modo di trasformare una goffaggine classica in un elemento di caratterizzazione.
In questo come nel resto, spicca l'amore degli autori per la serie classica: come spiegare altrimenti l'utilizzo di Geki di Orsa Maggiore come istruttore? E chissà che non ci scappi a un certo punto una sua scena di battaglia!
Ciliegina sulla torta, un'altra immagine nostalgica della grandezza del passato, con Seiya, Shiryu, Hyoga, Ikki e Shun (l'unico che si volti verso di noi... come mai?).
Questa serie, per certi versi, potrebbe essere ciò che Beast Wars è stata per la G1: nuovi personaggi che in certi casi raccolgono l'eredità dei predecessori, storie nuove ma intrecciate col passato e, soprattutto, una costante celebrazione della grandezza dell'opera originale.

Episodio 4: gli autori di questa serie sono più fanatici dei più agguerriti fan storici.

Nella scuola dei Saint (Palestra) c'è un esilarante ripetente: Ichi di Hydra. Se già appariva vecchio ai tempi delle Galaxian Wars, figuratevi adesso.
A parte la gag (fedele all'impostazione voluta da Kurumada), gli autori lo mettono a fianco di Geki (mentre studia questa nuova generazione di Saint) per dare maggiore rilievo alla dimensione storico/epica di questa vicenda: il ricambio generazionale e il passaggio di testimone sono ancora più rafforzati.
Hydra serve anche come scusa per dare maggiori spiegazioni sulla situazione attuale: il transito da Cloth a ClothStone è stata una deliberata evoluzione intrapresa dagli stessi Cloth, per dare inizio a una nuova era. Questa era include anche l'ascesa del controllo di un Elemento: i Saint ora ne hanno bisogno per arricchire il loro cosmo.

A questo proposito, ecco la seconda sorpresa dell'episodio: che ci fosse in giro il figlio di Shiryu di Dragon, già si sapeva. Ma che questi raccogliesse a tal punto l'eredità del padre, non ce lo saremmo aspettati.
Cagionevole di salute, ma potentissimo; amico di Pegasus ancora prima di conoscerlo; più saggio dei suoi compagni: addestrato a Goro Ho da un maestro che non si può quasi muovere (Shiryu). Eccetera.
L'episodio culmina con un'altra importante simmetria con la serie classica: lo scontro Dragon/Pegasus. Il momento in cui viene sfferato il Rozan Shoryu Ha è davvero epico nella sua volontà ferrea di celebrare il mito.

Shiryu compare in un paio di flashback, davvero iconici per il personaggio. La sua armatura è quella classica, a sottolineare ulteriormente la continuità con la serie originale.
Ma se ciò implica che le armature si sono evolute fisicamente, allora nulla ci vieta di immaginare, in futuro, un loro ritorno allo stadio originale: in altre parole, c'è una scusa per tollerare la parte modaiola di questa serie, che è del tutto transitoria, e godersi invece la parte intelligente e appassionata.
Nel flashback compare anche Shunrei, che sembra un po' più matura. E lo credo, è diventata madre!!

Negli addestramenti, vengono usati monoliti composti di Stardust Sand: non è uno dei materiali usati da Mu per riparare le Cloth?

Tra tutti questi gustosi parallelismi ed emozionanti simmetrie, la storia mantiene una sua fisionomia autonoma, e si sviluppa in maniera lineare ma articolata, caratterizzando bene i personaggi e articolando la trama principale attraverso sfaccettature fornite da diversi personaggi.
L'animazione e la regia sono buone e, ancora una volta, ci propongono la giusta dose di shingoarakismi, soprattutto in concomitanza con Shiryu e con il nuovo Saint di Dragon.
La battaglia Dragon/Pegasus, in particolare, è riccamente evocativa: tutti i momenti cruciali storici sono presenti anche adesso, sebbene in una veste nuova; il conflitto si evolve attraverso le stesse fasi, ma molto più in fretta e con meno melodramma (come è tipico delle serie moderne); se non basta il versante narrativo, cè quello visivo a dimostrare che questa serie, per quanto fighetta, è anche un atto di amore per l'originale.

C'è un docente di nome Georges che sembra possedere il cosmo, pur non venendo associato ad alcuna costellazione.

La già citata evoluzione dei Cloth può spiegare non solo il nuovo (orribile) aspetto, ma anche perchè Aquila sia ora una Bronze Cloth. (Anche se a onor del vero NON è stato detto esplicitamente, da quel che ricordo).

Ultima nota: ma il nuovo Leone Minore non ha un look che somiglia a quello di Unicorno? Sarà mica un altro figlio d'arte?

Questo invece vale il suo tempo.

Episodio 5.

Altra nuova mitologia: personaggi, concetti, relazioni. Continua a svilupparsi bene, secondo lo stesso "crescendo" della serie classica: il vero cattivo sta nell'ombra, mentre i Saint compiono il loro percorso di formazione e scoperta.

Nella nuova gerarchia, si viene PROMOSSI a Silver Saint (vedi Next Dimension!). E non si cambia corazza.
Yuna di Aquila quindi potrà rimediare al suo grado.

Esistono aree della Terra che "emanano Cosmo". Sono regioni ostili ai Saint, in cui la natura stessa diffonde un Cosmo letale.

Soma di Leone Minore è figlio di un Silver Saint poco apprezzato, morto in modo umiliante.
Si tratta del Saint della Croce Del Sud (che noi conosciamo nella versione Ghost Five, alias Christ del primo OAV).

Altro nuovo Saint secondario: Argo di Volans (nel senso del pesce volante).
La sua sconfitta morale per non aver compreso lo spirito dei Saint fa pensare alla possibile genesi di un Black Saint.

Le pareti di ghiaccio eterno non stanno solo al polo nord. Ce n'è una anche nel campo d'addestramento Cosmo Delta.

Compare il misterioso e potentissimo e solitario Eden di Orione: praticamente Ikki.

Ho visto per ora solo il primo episodio, e letto degli altri i pareri + contrastanti: i tuoi positivi e quelli del Dottor Manhattan, + sferzanti che mai (ma sempre favolosi )

è incredibile come si possa arrivare a pareri cosi discordanti partendo dalle stesse basi.

Quel che posso dire io sullo spirito della serie trasmesso dalla prima ed unica puntata che ho visto, è che siamo davanti a Saint Seiya, nel bene e nel male.

lo spirito della serie è mantenuto, le modalità e le situazioni sono figlie del tempo attuale.

Ecco quindi la scuola, i saint come studenti (il Doc dice "alla Harry Potter", io aggiungo "alla Naruto e alla maggior parte degli Shonen attuali"), le ClothStone (che c'erano anche nella seconda serie dei 5 Samurai, per dire).

posso dire che i cambiamenti non mi dispiacciono, ed a chiunque dica "fanservice per bambini" rispondo "verissimo, ma non era diversa la serie originale".

là vi era l'allenamento violento & mortale e l'unico rapporto maestro/allievo possibile era quello personale: un maestro/un allievo che emerge tra i discepoli.

Semplicemente una concezione diversa, anch'essa figlia del auo tempo.

Erano dopotutto gli anni 80: si era da poco usciti dalle sofferenze di Naoto Date e dagli allenamenti di Tommy Young, e già faceva capolino Goku con le sue sfacchinate e Kenshiro con quel nido di serpi che era la Scuola di Hokuto.

Se è fanservice e allineamento la nuova atmosfera scolastica, quindi, lo era anche l'atmosfera da "sacrificio virile" della serie originale.